guitarist(亲切的音乐术语)
资讯
2023-11-14
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1. guitarist,亲切的音乐术语?
一、表情术语
Abbandono 无拘无束、纵情地
Accarezzevole 亲切、温存地
Affettuoso 热情、冲动地
Agitato激动地
Amabile 愉快地
Alla marcia 进行曲风格
Amoroso 可爱地
Animato 活泼地
Appassionato 热情地
Brillante 辉煌地
Buffo 滑稽地
Cantabile 如歌地
Capriccioso 幻想地
Con amore 有爱情地
Con anima 有感情地
Con brio 热情地、活泼地
Con dolcezza 温柔地、柔和地
Con dolore 忧愁地
Con espressione 有表情地
Con Grazia 优美地
Con fuoco热烈地
Con moto生动地
Con spirito 有生气地
Con tenerezza 温柔地
Dolce 柔和、温柔地
Dolente 哀伤地
Energico 精力充沛地
Elegante 细致地、精美地
Espressivo 有表情地
Festivo 欢庆地
Fiero 猛烈地
Fresco 有朝气地
Funebre如葬礼地
Furioso 狂暴的
Giocoso 诙谐地
Grandioso 华丽地、壮丽地
Grazioso 优美地
Innccente 纯洁的
Impetuoso 技术的、如暴风雨般
Lugubre 阴郁地
Lamentabile 悲伤地
Leggiero 轻快地
Largemoso哭泣地
Maestoso 隆重地、庄严地
Marcato着重地、清晰地
Martiale 象进行曲
Mesto 悲哀地
Misterioso 神秘地
Moreudo 逐渐消失
Parlando 说话似地)
Pastorale 田园风味地
Pesante 沉重地
Pomposo 壮丽地、光辉地
Quieto 宁静地
Religioso 崇拜地
Rigoroso 严格地、准确地
Risoluto 决断地
Orstico 乡村风味地
Scherzando 诙谐地
Semplice 单纯地
Smorzando 逐渐消失
Soavemente 和蔼地
Sonore 嘹亮地
Spianato 纯朴地
Strepitoso 喧哗地、风暴似地
Tranquillo 安静地
Vigoroso 强大地、豪爽地
二、力度术语
1.强和弱
pp 很弱
p 弱
mp 中弱
mf 中强
f 强
ff 很强
sf 突强(贝多芬的典型标记)
2.力度变化
dim 渐弱
morendo 逐渐消失
cresc. 渐强
sempre 始终,一直保持
三、速度术语
1.慢速类
Lento 约=52 慢板
Adagio 约=56 柔板
多用于奏鸣曲中段乐章和浪漫派乐曲抒情乐章
2.中速类
Andante 约=66 行板
Moderato 约=88 中速
多用于奏鸣曲中段乐章和浪漫派乐曲抒情乐章
3.快速类
allegretto 约=108 小快板
Allegro 约=132 快板
Presto 约=184 急板
多用于奏鸣曲1.3乐章和练习曲等
4.速度变化类
rit 渐慢
tempo rubato 自由速度,但总时值符合基本速度(这就是肖邦作品中最难的东西)
a tempo 回原速
piu mosso 稍快
meno mosso 稍慢
四、奏法术语
legato 连奏
non legato 非连奏
stace. 断奏,跳音
gliss 刮奏
五、踏板术语
ped 踏板
senza ped 不用踏板
u.c. 左踏板
trec. 中踏板(只有三角钢琴的中踏板在演奏中才有用处)
六、其他术语
major 大调
minor 小调
tema 主题
m.d. 右手
m.s. 左手
tr. 颤音
tremolo 震音
D.C. 从头反复(李查德的比较多)
solo 独奏
cadenza 华彩
accelerando (accel.) 渐快的
a cappella 无伴奏合唱
absolute music 绝对音乐
absolute pitch 绝对音高(听觉)
abstract music 抽象音乐
accent 重音
accidental(s) 变音记号
accordion 手风琴
acoustics 声学
action 弦高,即弦距离指板的高度
adagietto 小柔板 (66拍/分钟)
adagio 柔板 (56拍/分钟)
Added-sixth chord 加六度和弦
allegretto 小快板 (108拍/分钟)
allegro 快板 (132拍/分钟)
allemande 阿勒曼德
altered chord 变和弦
Andalusia 安达露西亚 (西班牙地名)
andante 行板 (72拍/分钟)
andantino 小行板 (80拍/分钟)
animato 活泼的快板 (120拍/分钟)
Anti- impressionism 反印象主义
anticipation 先现音
anvil 乐砧
Aranjuez 阿兰胡埃斯 (吉他协奏曲)
aria 咏叹调
arpeggio 琶音
artist 艺术家
ascending 上行
assai 非常快的快板 (144拍/分钟),很
Asturias 阿斯图里亚斯 (西班牙地名)
atonality 无调性
augmentation 展开
augmented sixth chord 增六和弦
augmented triad 增三和弦
augmented 增(音程)
authentic cadence 正格终止
Bach, Johann Sebastian 约翰•塞巴斯第安•巴赫 [德国]
back 背板
ballata 叙事曲
ballet 芭蕾
band music 军乐
band 军乐队
bar 小节 (bar line小节线,measure)
bariton 男中音
Baroque 巴洛克
Barrueco, Manuel 马努埃•巴鲁埃科 [古巴]
bass 低音
bass clarinet 低音单簧管
bass clef 低音谱号
bass drum 大鼓
bass tuba 低音大号
bass 低音号
bass 男低音
bassoon 大管(巴松)
bel canto 美声
binary form 二段式,二部曲式(AB)
bitonality 双重调性
blues 布鲁斯
bongo 邦戈鼓
bourree 布列
brass wind instruments 铜管乐器
Brazilian 巴西的
Bream, Julian 朱里安•布里姆 [英国]
breve 二全音符
broken chord 分解和弦
Brouwer, Leo 里奥•布劳威尔[古巴]
cadanza 华彩乐段 musical form 体裁
cadence 终止
canon 卡农
cantata 康塔塔
capriccio 随想曲
caprice 随想曲
castanets 响板
cedar 雪松
cello 大提琴
chaconne 恰空舞曲
chaconne 恰空
chimes 排钟
choir 合唱团
choral music 合唱音乐
choral 众赞歌
chord 和弦,和声
chord 和弦
chorus 合唱
chromatic half-tone 变化半音
chromatic interval 变化(音程)
chromatic scale 半音阶
chromatic tone 变化全音
chromatic 半音的
clarinet 单簧管(黑管)
classical 古典的
Classicism 古典主义
clavier (18世纪)键盘乐器
clef 谱号 (G clef, F clef, C clef)
climax 高潮
coda 尾声
coloratura soprano 花腔女高音
common meter 普通拍子 (4/4)
comparison 对比
complex tone 复音 (composite tone)
compound duple meter(s) 复二拍子(6/2,6/4,6/8)
compound interval 复音程
compound meter(s) 复拍子
compound quadruple meter(s) 复四拍子(12/4,12/8,12/16)
compound triple meter(s) 复三 拍子(9/4,9/8)
concert master 首席
concerto 协奏曲
concerto, concierto 协奏曲
Concrete Music 具体音乐 Accidentalism 偶然主义
conductor 指挥
consonant 协和(音程、和弦)
contra C 大字二组C
contrabassoon 低音大管
Córdoba 科尔多巴 (西班牙地名)
cornet 短号
Coste, Napoléon 拿破仑•科斯特 [法国]
counterpoint 对位
courante 库朗特
crotchet 四分音符(quarter note,美)
cutaway 被切去的部分
cymbal 钹
deceptive cadence 伪终止
demisemiquaver 三十二分音符
descending 下行
development 发展
development 展开部
diatonic interval 自然(音程)
diatonic scale 自然音阶 passing tone 经过音
diminished seventh chord 减七和弦
diminished triad 减三和弦
diminished 减(音程)
disc 唱片,唱碟
disco 迪斯科 suite 组曲
dissonant 不协和(音程、和弦)
dominant seventh chord 属七和弦
dominant(V) 属音,属和弦
dot 附点
dotted note 附点音符
dotted rest 附点休止符
double bass tuba 倍低音大号
double bass 低音提琴 guitar 吉他
double dot 复附点
double mordent 复波音
double-augmented 倍增(音程)
double-diminished 倍减(音程)
double-flat 重降号
double-sharp 重升号
dramatic soprano 戏剧女高音
dramatic tenor 戏剧男高音
duet 二重奏
duet 二重奏
duo
duple meter(s) 二拍子 (2/2,2/4,2/8)
duplet 二连音
duration 时值
dynamic mark(s) 力度标记
dynamics 力度
ebony 乌木,乌檀
echo 回音,回声
eleventh 十一度
English horn 英国管
enharmonic intervals 等音程
enharmonic notes 等音
ensemble 合奏(团体)
equalizer 均衡器
estudio, etude 练习曲
etude 练习曲
euphonium 尤风宁号
exposition 呈示部
Expressionism 表现主义
false chord 假和弦 resolution 解决
fantasia 幻想曲
fifth 五度
fingerboard 指板
first inversion 第一转位
five-part form 五段式
fixed-do 固定唱名法 movable-do 音调唱名法
flat 降调
flat 降号
flute 长笛
four-line octave 小字四组 (four-line)
four-part form 四段式
fourth chord 四度和弦
fourth 四度
fox trot 狐步舞
French horn 圆号,法国号
frequency 频率
fret 品格
fugue 赋格
functional harmony 功能和声
fundamental(tone) 基音 (first partial)
Gallagher, Kevin R. 凯文•盖拉格 [美国]
gigue 吉格
glissando 滑音
glockenspiel 钟琴
gong 锣
Goni, Antigoni 安提戈尼•戈尼 [希腊]
govotte 加沃特
Granada 格拉纳达 (西班牙地名)
grave 极慢板 (40拍/分钟)
great C 大字组C
guitar 吉他
guitarist 吉他演奏家,吉他手
guitarra 吉他,吉他拉
habanera 哈巴涅拉
half cadence 半终止
half-tone 半音
harmonic analysis 和声分析
harmonic interval 和声音程
harmonic sequence 和声模进
harmonic 和声的
harmony 和声学
harp 竖琴
harpsichord 拨弦古钢琴
head 符头
head,headstock 琴头
hemidemisemi quaver 六十四分音符 (sixty-fourthnote,美)
homophonic music 主调音乐
homophony 主调
hook 符尾(tail)
imperfect cadence 不完全终止
Impressionism 印象主义
instrumental music 器乐
instrumentation 乐器法
intensity 强度
intonation 音准
inter mezzo 间奏曲
interlude 间奏(曲)
interrupted cadence 阻碍终止
interval 音程
invention 创意曲
inversion 转位(complement)
inverted mordent 逆波音(lower mordent;
inverted turn 回音
irregular meter (不规则)混合拍子(7/4,11/7)
jazz 爵士乐
just intonation 纯律
kettle drum 定音鼓
key signature 调号
key 调
keyboard 键盘(乐)
lacquer 硝基漆,日本漆
larghetto 小广板 (60拍/分钟)
largo 广板 (46拍/分钟)
leading tone(VII) 导音,导和弦 (subtonic)
legato 连音,连奏
leger line(s) 加线 (ledger line(s))
lento 慢板 (52拍/分钟)
line 线
loudness 响度
lullaby 摇篮曲
lute 疏特琴
lyra 乐徽
lyric soprano 抒情女高音
madrigal 牧歌
maestoso 庄板 (88拍/分钟)
magic flute 魔笛
mahogany 桃花心木,红木
major 大调
major triad 大三和弦
major 大(音程)
major 大调
march 进行曲
marimba 玛林巴
mass 弥撒
mazurka 玛祖卡
McFadden, Jeffrey 杰夫瑞•麦克法登 [加拿大]
mediant (III) 中音,中音和弦
melodic contour 旋律轮廓
melodic interval 旋律音程
melodic progression 旋律进行
melodic sequence 旋律模进
melodic 旋律的
melody 旋律
meter 拍子 (time)
metronome 节拍器
Metronome 节拍机 (M.M.=Malzel';s ~)
mezzo soprano 次女高音,女中音
Microtonalism 微分音主义
minim 二分音符 (half note,美)
Minimalism 省略(简约)主义
minor 小调
minor triad 小三和弦
minor 小(音程)
minor 小调
minuet 小步舞曲
mode 调式(狭指教会调式;广指调式)
moderato 中板 (96拍/分钟)
modulation 转调
monophonic music 单声部音乐
mordent 波音(upper mordent)
motive 动机
movement 乐章
movement 乐章
multi-meter 变化拍子
musical form 曲式
musical instrument 乐器
musical tone 乐音
Nationalism in music 民族乐派
natural half-tone 自然半音
natural tone 自然全音
natural 自然的
nature 还原号
neck 琴颈
neighboring tone 辅助音(auxiliary tone,upper or lower)
Neoclassicism 新古典主义
ninth chord 九和弦
ninth 九度
nocturn 夜曲
noise 噪音
notation 记谱法
note(s) 音符
nut 琴马
oboe 双簧管
octave 八度
octave 八度
one-lined octave 小字一组 (one-line)
one-part form 一段式,一部曲式
opera 歌剧
opus (Op.) 作品
oratorio 清唱剧
orchestra 管弦乐队
orchestra 管弦乐队
orchestration 配器法
organ 风琴
ornament(s) 装饰音
2. guitarist吉他是什么牌子?
guitarist吉他是蒂凡尼牌子的。蒂凡尼公司是欧洲著名的乐器生产商及生产吉他的历史可以追溯到1874年。Guitarist吉他是蒂凡尼首席乐器设计大师克雷尔先生亲手设计而成,使用了瑞士生产的核桃木制作及性能十分优越,乐感非常强烈。
3. 毕加索名画有什么最出名?
毕加索(Pablo Picasso)是西班牙艺术家,他创作了许多著名的画作。以下是毕加索最出名的几幅画作:
《The Old Guitarist》(1903-1904):这幅画是毕加索著名的作品之一,他的好友Casagemas自杀时创作了这幅画。这幅画描绘了一个盲目和贫困的男人抱着一把巨大的圆形吉他。它象征着毕加索对社会底层人士的同情和对贫困的关注。
《Ma Jolie》(1912):这幅画被认为是毕加索最著名的作品之一。它展示了毕加索的情人Marcelle Humbert的形象,使用了毕加索标志性的平面构图。这幅画的名字意为“我最美丽的女孩”,是对巴黎音乐厅上演的一首流行歌曲的引用。
《La Vie》(1903):这幅油画被认为是毕加索蓝色时期的巅峰之作。它描绘了两对人物和一个母亲抱着孩子的裸体情景。画中还有两幅小画作,分别展示了一个拥抱的裸体情侣和一个孤独的人物。这幅画受到了文森特·梵高的作品《悲伤》的启发。
《Les Demoiselles D’Avignon》(1907):这幅画是毕加索最巨大的油画之一,描绘了巴塞罗那一条街上的五个裸体妓女。这些人物的形象都不符合传统的女性形象,呈现出不协调和令人不安的姿态。画中的两个人物呈现出埃及风格的服饰,另外两个则呈现出毕加索的伊比利亚风格。
《Guernica》(1937):这幅画也是毕加索最著名的作品之一,被认为是他最杰出和感人的反战作品。这幅黑白画展现了混乱和暴力所带来的苦难。画中描绘了一匹被刺伤的马、一个死去的婴儿、一个尖叫的女人和一个残缺的士兵以及火焰。这幅画是作为对1937年对瓜尔尼卡的轰炸的回应而创作的。
这些是毕加索最出名的几幅画作,每幅作品都展示了他独特的艺术风格和对不同主题的探索。
4. 非限制性定语从句中as用法?
在非限制性定语从句中,"as" 可以用作引导词,起到连接从句与主句的作用。它通常用来表示原因、方式、比较或让步等意义。以下是一些常见的用法:
1. 表示原因:在非限制性定语从句中,"as" 可以用来表示原因或解释。例如:
- She couldn't attend the meeting, as she was feeling unwell.(她因为身体不适不能参加会议。)
- John didn't pass the exam, as he didn't study enough.(约翰没有通过考试,因为他没有好好学习。)
2. 表示方式:"as" 也可以表示方式或方法。例如:
- She painted the picture as her teacher had taught her.(她按照老师教给她的方法画了这幅画。)
- He spoke to the audience as if he were a professional speaker.(他讲话的方式就像一个专业演讲者一样。)
3. 表示比较:"as" 可以用来进行比较。例如:
- The city was as busy as ever during the holiday season.(在假期期间,这座城市依然繁忙。)
- She ran as fast as she could to catch the bus.(她尽可能快地跑去赶公交车。)
4. 表示让步:"as" 也可以用来表示让步。例如:
- As difficult as it was, she managed to finish the project on time.(尽管很困难,但她还是设法按时完成了这个项目。)
- As tired as he was, he continued working until late at night.(尽管很累,他还是继续工作到深夜。)
需要注意的是,在非限制性定语从句中,"as" 引导的从句通常置于逗号之后,与主句分开。
5. 雅马哈fg830为什么那么火?
雅马哈fg830之所以那么火是因为两千档里面性价比很高,首先830的面板采用了云杉单板面板,玫瑰木的背侧,这把琴是拿了Guitarist全球公认的比较专业的吉他杂志里面的五颗星,对手都是都价值不菲,而830这把琴在两千多的价位里面,优质的做工,五颗星Guitarist的评价,以及他非常稳定的品质
6. guitarist吉他是杂牌吗?
不是。
guitarist吉他是蒂凡尼牌子的。
蒂凡尼公司是欧洲著名的乐器生产商及生产吉他的历史可以追溯到1874年。
Guitarist吉他是蒂凡尼首席乐器设计大师克雷尔先生亲手设计而成,使用了瑞士生产的核桃木制作及性能十分优越,乐感非常强烈。
7. 和弦转换时音的平滑连接练习方法有哪些?
和弦指法是可以移动的,你只不过是把和弦内音用solo单音的方式弹出来了,当然什么组合你自由发挥。如果变成和弦阶梯式,你的solo又会多了些变化,比如C和弦,和弦阶梯音 C D E F G A B C,简谱 12345671。
和弦内音,和弦阶梯音,调内音,五声音阶,混合起来用基本上SOLO就可以很多变了。最后还有一种就是各种其他音阶对位应用,比如减音阶,mixolydian音阶,lydian音阶等等。下文的即兴原理II就是讲这个方法的。
學習吉他在練習即興到一定程度,就會進入一個怪圈,比如知道個和弦進行是A調的,就會用A調五聲,BLUES,小調音階...久而久之,習慣了把幾個調的指板位置背下來,在知道該調有哪幾個音的情況下,在LICKS(樂句)上下工夫.對於和弦進行的處理就"跟著感覺走".杖挥性S多搖滾樂隊的吉他手是這樣的,但是對於一個接觸各種音樂的吉他手來說,想要進一步掌握多種風格的音樂,學會用哂谜{式音階即興非常重要.
1,調式音階的來源是古希臘調式和教堂調式,更具體的資料可以看音樂史相關書籍..簡單的說 調式音階有7個,第一個就是常見的自然大調,C D E F G A B(1 2 3 4 5 6 7),由於12平均律的緣故,D和E B和C之間是半音.而C大調所對應的A小調是A B C D E F G(1 2 b3 4 5 b6 b7)註意小調音階是以A為1 ,所以中間半音的位置和大調音階不同.在調式音階中,大調音階叫作IONIAN,小調音階叫做AEOLIAN..而依此類推出其他音階:
B C D E F G A組成以B為1的音階是LORCIAN
D E F G A B C組成以C為1的音階是DORIAN
E F G A B C D組成以E為1的音階是PHRYGIAN
F G A B C D E組成以F為1的音階是LYDIAN
G A B C D E F組成以G為1的音階是MIXOLYDIAN
這5個加上IONIAN和AEOLIAN,一共7個被稱為調式音階
2 由剛才可知道,調式音階可以被認為有
IONIAN 1 2 3 4 5 6 7
DORIAN 1 2 b3 4 5 6 b7
PHRYGIAN 1 b2 b3 4 5 b6 b7
LYDIAN 1 2 3 #4 5 6 7
MIXOLYDIAN 1 2 3 4 5 6 b7
AEOLIAN 1 2 b3 4 5 b6 b7
LORCIAN 1 b2 b3 4 b5 b6 b7
最重要的是 不要認為C IONIAN =D DORIAN 雖然它們的構成音完全一樣,但卻分屬於不同的調中.在實際聽覺中,因為主音1不同,產生的效果不同..調式的存在是因為認定大調中的某個音是主音.也就是把那個音當成DO的問題..在D DORIAN中,就是因為D是DO,所以才能聽得到b3和b7..如果把C當成DO,那末耳朵就會完全聽不到升降記號..
3 即興原理
一般無論是什麽樣的合聲進行,用該調的五聲音階總是不會犯錯誤,這已經被伴奏樂手成為萬金油了,小調音階也是一樣,只不過適用範圍稍窄.具體原因就是因為五聲音階的大多數音可以在和弦內音當中,而且聲音鮮明易懂,從60年代JIMI的VODOO CHILD到70年代PAGE的STAIRWAY TO HAVEN到80年代RANDY的MR COWDLY再到90年代SLASH的NOV RAIN,這種小調五聲音階夾雜自然小調已經成了每個ROCKGUITARIST的不二選擇..但是相對而言,對於復雜性比較領先的JAZZ樂,也發展了許多高深的演奏原理,而現在的流行樂是兼容包蓄..在一張POP專輯裏常會偶爾聽到一串清新的JAZZ LICK或者一段炙烈的METAL RIFF...而對於調式音階的即興而言,幾乎是每個和弦都要換音階.
4 即興原理II
音階和和弦的關系是,音階的音至少要包括和弦的內音..而除了內音音階中其他的音,則是決定樂句感覺的重要調節工具.比如一個大七和弦有1 3 5 7那末就選擇IONIAN或LYDIAN,而象是小七減五和弦(1 b3 b5 b7)就幾乎是給LORCIAN準備的..這樣一來,幾乎所有的3和弦和7和弦都可以有對應的音階,而具體的選擇就因曲風而異.這些都是很微妙的變化,比如同樣含有1 b3 5 b7的AEOLIAN和DORIAN演奏出來是完全不同的感覺..對於用慣了小調的人來說,選擇DORIAN會有完全不同的感覺.
5 即興原理III
既然三和弦和七和弦的即興都OK了,下邊該其他的包含音超過一個八度的合弦了,也許這些合弦在POP樂裏不常用,但在一些JAZZ或者BOSSA等其他音樂中,經常會碰到,他們包括大九小九屬九 大引伸九 小引伸九 六/九 屬七升九 屬七降九 小七引伸11 大七升11 屬七引伸13等等等等.雖然都遇到它們的可能性不多,但大部分有經驗的人都有自己的一套處理他們的方法 ,下邊我把調式音階的擴展總結一下,這是很個人的方法..
IONIAN 1 2 3 4 5 6 7 + 9 11 13
DORIAN 1 2 b3 4 5 6 b7 + 9 11 13
PHRYGIAN 1 b2 b3 4 5 b6 b7 + b9 11 b13
LYDIAN 1 2 3 #4 5 6 7 + 9 #11 13
MIXOLYDIAN 1 2 3 4 5 6 b7 + 9 11 13
AEOLIAN 1 2 b3 4 5 b6 b7 + 9 11 b13
LORCIAN 1 b2 b3 4 b5 b6 b7 + b9 11 b13
6 總結
最後總結一下,按照當前調,用該調的音階即興,又稱為中心調即興,它的優點是比較方便,而且可以使旋律聲線很自然平穩的通過和弦進行,在不可能出現不和諧音的情況下,把一切都放在自己聽覺感覺上,以聽覺的取向來控制旋律的走向,即使沒有突出和弦內音,也不會有不和諧出現..但相對而言其缺點也較為明顯,尤其是它的旋律中無法有效突出和弦的特質,使本應有效的進行變成雞肋,如果想強調和弦的話,只有用琶音,但這樣就會使旋律出現中斷.(當然也有把琶音完美融合在旋律裏的神人比如MARTY FRIEDMAN)而調式音階的即興,可以從音階上來表現每個和弦的特質,對於旋律控制可以說是"半自動"的如果熟練掌握的話,可以很輕松的使自己的SOLO增加許多色彩,而不必象以前那樣慢慢研究..
即兴的练习方法
即兴solo的本质就是旋律的创作,但是他是一段带着镣铐的起舞,这种镣铐就是他必须要跟其对应的和声进行产生,或和谐,或冲突,或烘托,或起伏等等的作用。至于怎样进行精彩的即兴,一要了解它对应和声行进的高低,速度,情感,行进等属性。二依照和声的行进属性,你要明确你要塑造的旋律形象,最后就是你平时的基本功,你知道用什么元素,什么渠道去实现你想塑造的形象,这个练习就在于平时音阶的使用、和弦的对应等等各种练习上来的了。对于技术,勾、击、推、点,混合和弦刷弦等等都是很常用的手段,看你自己喜欢。在练习即兴过程中,听力是一个很重要的基本要求,大家平时练音阶的时候,一定要用心跟唱,留心对比音阶的高低变化,记住根音的位置,培养准确的听力,能够判断曲调与和弦,即兴才能够游刃有余。
常用即兴模式 1五声音阶式 2、和弦内音与和弦阶梯音式 3调式音阶式(特殊音阶式) 4旋律变奏式 5混合应用式
一、 动机:
『动机』你就把它当成是一个Solo的起头,这个起头可以是一个音,也可以是一串音。创造动机有一个很快速的方法,就是找出和弦内的音来当作起头(这个是最常用的方法,以和弦内音起头和结束,会比较融洽,当然你也可以用其他音起头,但一定要把握好与和声的关系,遇到延伸和弦时,要适当地使用延伸音,呼应和弦的属性)以C和弦来说,可以用和弦内音中的1、3、5来当作起头,顺着节奏的律动,发展出一个简单的Pattern(乐句),这就是一个动机。『顺着节奏的律动』可能有点抽象,说的白话一点,就是把节奏的切分点分析出来,跟着切分点作音符的长短变化,这样的开头就有点感觉了。
二、音阶:
有了一个动机pattern之后,找出动机的音作为起音,按照其音阶的进行,可以是上行(12345),也可以是下行(54321),发展出一个连续的音阶,就是一种『级进』的做法。当两个动机要互相连接时,最常用的就是这种音阶级进的方式,或是当你没有任何弹奏想法时,使用音阶级进是很好用的一个方法。
三、 转位:
弹奏分解和弦转位琶音是最常见的做法,可以在小节内一直演奏这个和弦的组成音,这是最不会离题,也最和谐好听的一种方式,这种练习确也是即兴演奏很重要的课程之一。
四、反复:
连续出现相同音(5444 4333 3222 2121),也是发展Solo的一种做法。很多的蓝调乐手都喜欢使用这种方式的弹奏,虽然连续反复的音听起来是枯燥的,但藉由弹奏的轻重控制,还是可以达到激昂的效果。
五、模进:
模仿前面一个Solo的进行方向及节拍,造成新的旋律(1231,2342或是6546,3213)。使用模进是一种很『炫』的做法,刚开始你可以先练习四连音的模进组合,慢慢再扩大成五连音、六连音的方式,或是不同的模进组合,如是还记得怕海贝尔的世界名曲『卡农』?正是从头到尾一直使用『模进』的作曲方式。
六、表情:
不用赘述,如果一段旋律没有强弱、快慢、呼吸,那听者一定会听不出重点。
七、起承转合:
一段完美的即兴,就像是一曲交响乐章,也像是一幅画作,或是跟您写一篇作文都是一样的,有时柔美、有时激昂、有时平静,必须要赋予他想象的空间,所以弹奏时必须特别注意到Solo的『起承转合』这一点,即使是只有在8个小节的乐句都如此,这个Solo才会是完美的。
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1. guitarist,亲切的音乐术语?
一、表情术语
Abbandono 无拘无束、纵情地
Accarezzevole 亲切、温存地
Affettuoso 热情、冲动地
Agitato激动地
Amabile 愉快地
Alla marcia 进行曲风格
Amoroso 可爱地
Animato 活泼地
Appassionato 热情地
Brillante 辉煌地
Buffo 滑稽地
Cantabile 如歌地
Capriccioso 幻想地
Con amore 有爱情地
Con anima 有感情地
Con brio 热情地、活泼地
Con dolcezza 温柔地、柔和地
Con dolore 忧愁地
Con espressione 有表情地
Con Grazia 优美地
Con fuoco热烈地
Con moto生动地
Con spirito 有生气地
Con tenerezza 温柔地
Dolce 柔和、温柔地
Dolente 哀伤地
Energico 精力充沛地
Elegante 细致地、精美地
Espressivo 有表情地
Festivo 欢庆地
Fiero 猛烈地
Fresco 有朝气地
Funebre如葬礼地
Furioso 狂暴的
Giocoso 诙谐地
Grandioso 华丽地、壮丽地
Grazioso 优美地
Innccente 纯洁的
Impetuoso 技术的、如暴风雨般
Lugubre 阴郁地
Lamentabile 悲伤地
Leggiero 轻快地
Largemoso哭泣地
Maestoso 隆重地、庄严地
Marcato着重地、清晰地
Martiale 象进行曲
Mesto 悲哀地
Misterioso 神秘地
Moreudo 逐渐消失
Parlando 说话似地)
Pastorale 田园风味地
Pesante 沉重地
Pomposo 壮丽地、光辉地
Quieto 宁静地
Religioso 崇拜地
Rigoroso 严格地、准确地
Risoluto 决断地
Orstico 乡村风味地
Scherzando 诙谐地
Semplice 单纯地
Smorzando 逐渐消失
Soavemente 和蔼地
Sonore 嘹亮地
Spianato 纯朴地
Strepitoso 喧哗地、风暴似地
Tranquillo 安静地
Vigoroso 强大地、豪爽地
二、力度术语
1.强和弱
pp 很弱
p 弱
mp 中弱
mf 中强
f 强
ff 很强
sf 突强(贝多芬的典型标记)
2.力度变化
dim 渐弱
morendo 逐渐消失
cresc. 渐强
sempre 始终,一直保持
三、速度术语
1.慢速类
Lento 约=52 慢板
Adagio 约=56 柔板
多用于奏鸣曲中段乐章和浪漫派乐曲抒情乐章
2.中速类
Andante 约=66 行板
Moderato 约=88 中速
多用于奏鸣曲中段乐章和浪漫派乐曲抒情乐章
3.快速类
allegretto 约=108 小快板
Allegro 约=132 快板
Presto 约=184 急板
多用于奏鸣曲1.3乐章和练习曲等
4.速度变化类
rit 渐慢
tempo rubato 自由速度,但总时值符合基本速度(这就是肖邦作品中最难的东西)
a tempo 回原速
piu mosso 稍快
meno mosso 稍慢
四、奏法术语
legato 连奏
non legato 非连奏
stace. 断奏,跳音
gliss 刮奏
五、踏板术语
ped 踏板
senza ped 不用踏板
u.c. 左踏板
trec. 中踏板(只有三角钢琴的中踏板在演奏中才有用处)
六、其他术语
major 大调
minor 小调
tema 主题
m.d. 右手
m.s. 左手
tr. 颤音
tremolo 震音
D.C. 从头反复(李查德的比较多)
solo 独奏
cadenza 华彩
accelerando (accel.) 渐快的
a cappella 无伴奏合唱
absolute music 绝对音乐
absolute pitch 绝对音高(听觉)
abstract music 抽象音乐
accent 重音
accidental(s) 变音记号
accordion 手风琴
acoustics 声学
action 弦高,即弦距离指板的高度
adagietto 小柔板 (66拍/分钟)
adagio 柔板 (56拍/分钟)
Added-sixth chord 加六度和弦
allegretto 小快板 (108拍/分钟)
allegro 快板 (132拍/分钟)
allemande 阿勒曼德
altered chord 变和弦
Andalusia 安达露西亚 (西班牙地名)
andante 行板 (72拍/分钟)
andantino 小行板 (80拍/分钟)
animato 活泼的快板 (120拍/分钟)
Anti- impressionism 反印象主义
anticipation 先现音
anvil 乐砧
Aranjuez 阿兰胡埃斯 (吉他协奏曲)
aria 咏叹调
arpeggio 琶音
artist 艺术家
ascending 上行
assai 非常快的快板 (144拍/分钟),很
Asturias 阿斯图里亚斯 (西班牙地名)
atonality 无调性
augmentation 展开
augmented sixth chord 增六和弦
augmented triad 增三和弦
augmented 增(音程)
authentic cadence 正格终止
Bach, Johann Sebastian 约翰•塞巴斯第安•巴赫 [德国]
back 背板
ballata 叙事曲
ballet 芭蕾
band music 军乐
band 军乐队
bar 小节 (bar line小节线,measure)
bariton 男中音
Baroque 巴洛克
Barrueco, Manuel 马努埃•巴鲁埃科 [古巴]
bass 低音
bass clarinet 低音单簧管
bass clef 低音谱号
bass drum 大鼓
bass tuba 低音大号
bass 低音号
bass 男低音
bassoon 大管(巴松)
bel canto 美声
binary form 二段式,二部曲式(AB)
bitonality 双重调性
blues 布鲁斯
bongo 邦戈鼓
bourree 布列
brass wind instruments 铜管乐器
Brazilian 巴西的
Bream, Julian 朱里安•布里姆 [英国]
breve 二全音符
broken chord 分解和弦
Brouwer, Leo 里奥•布劳威尔[古巴]
cadanza 华彩乐段 musical form 体裁
cadence 终止
canon 卡农
cantata 康塔塔
capriccio 随想曲
caprice 随想曲
castanets 响板
cedar 雪松
cello 大提琴
chaconne 恰空舞曲
chaconne 恰空
chimes 排钟
choir 合唱团
choral music 合唱音乐
choral 众赞歌
chord 和弦,和声
chord 和弦
chorus 合唱
chromatic half-tone 变化半音
chromatic interval 变化(音程)
chromatic scale 半音阶
chromatic tone 变化全音
chromatic 半音的
clarinet 单簧管(黑管)
classical 古典的
Classicism 古典主义
clavier (18世纪)键盘乐器
clef 谱号 (G clef, F clef, C clef)
climax 高潮
coda 尾声
coloratura soprano 花腔女高音
common meter 普通拍子 (4/4)
comparison 对比
complex tone 复音 (composite tone)
compound duple meter(s) 复二拍子(6/2,6/4,6/8)
compound interval 复音程
compound meter(s) 复拍子
compound quadruple meter(s) 复四拍子(12/4,12/8,12/16)
compound triple meter(s) 复三 拍子(9/4,9/8)
concert master 首席
concerto 协奏曲
concerto, concierto 协奏曲
Concrete Music 具体音乐 Accidentalism 偶然主义
conductor 指挥
consonant 协和(音程、和弦)
contra C 大字二组C
contrabassoon 低音大管
Córdoba 科尔多巴 (西班牙地名)
cornet 短号
Coste, Napoléon 拿破仑•科斯特 [法国]
counterpoint 对位
courante 库朗特
crotchet 四分音符(quarter note,美)
cutaway 被切去的部分
cymbal 钹
deceptive cadence 伪终止
demisemiquaver 三十二分音符
descending 下行
development 发展
development 展开部
diatonic interval 自然(音程)
diatonic scale 自然音阶 passing tone 经过音
diminished seventh chord 减七和弦
diminished triad 减三和弦
diminished 减(音程)
disc 唱片,唱碟
disco 迪斯科 suite 组曲
dissonant 不协和(音程、和弦)
dominant seventh chord 属七和弦
dominant(V) 属音,属和弦
dot 附点
dotted note 附点音符
dotted rest 附点休止符
double bass tuba 倍低音大号
double bass 低音提琴 guitar 吉他
double dot 复附点
double mordent 复波音
double-augmented 倍增(音程)
double-diminished 倍减(音程)
double-flat 重降号
double-sharp 重升号
dramatic soprano 戏剧女高音
dramatic tenor 戏剧男高音
duet 二重奏
duet 二重奏
duo
duple meter(s) 二拍子 (2/2,2/4,2/8)
duplet 二连音
duration 时值
dynamic mark(s) 力度标记
dynamics 力度
ebony 乌木,乌檀
echo 回音,回声
eleventh 十一度
English horn 英国管
enharmonic intervals 等音程
enharmonic notes 等音
ensemble 合奏(团体)
equalizer 均衡器
estudio, etude 练习曲
etude 练习曲
euphonium 尤风宁号
exposition 呈示部
Expressionism 表现主义
false chord 假和弦 resolution 解决
fantasia 幻想曲
fifth 五度
fingerboard 指板
first inversion 第一转位
five-part form 五段式
fixed-do 固定唱名法 movable-do 音调唱名法
flat 降调
flat 降号
flute 长笛
four-line octave 小字四组 (four-line)
four-part form 四段式
fourth chord 四度和弦
fourth 四度
fox trot 狐步舞
French horn 圆号,法国号
frequency 频率
fret 品格
fugue 赋格
functional harmony 功能和声
fundamental(tone) 基音 (first partial)
Gallagher, Kevin R. 凯文•盖拉格 [美国]
gigue 吉格
glissando 滑音
glockenspiel 钟琴
gong 锣
Goni, Antigoni 安提戈尼•戈尼 [希腊]
govotte 加沃特
Granada 格拉纳达 (西班牙地名)
grave 极慢板 (40拍/分钟)
great C 大字组C
guitar 吉他
guitarist 吉他演奏家,吉他手
guitarra 吉他,吉他拉
habanera 哈巴涅拉
half cadence 半终止
half-tone 半音
harmonic analysis 和声分析
harmonic interval 和声音程
harmonic sequence 和声模进
harmonic 和声的
harmony 和声学
harp 竖琴
harpsichord 拨弦古钢琴
head 符头
head,headstock 琴头
hemidemisemi quaver 六十四分音符 (sixty-fourthnote,美)
homophonic music 主调音乐
homophony 主调
hook 符尾(tail)
imperfect cadence 不完全终止
Impressionism 印象主义
instrumental music 器乐
instrumentation 乐器法
intensity 强度
intonation 音准
inter mezzo 间奏曲
interlude 间奏(曲)
interrupted cadence 阻碍终止
interval 音程
invention 创意曲
inversion 转位(complement)
inverted mordent 逆波音(lower mordent;
inverted turn 回音
irregular meter (不规则)混合拍子(7/4,11/7)
jazz 爵士乐
just intonation 纯律
kettle drum 定音鼓
key signature 调号
key 调
keyboard 键盘(乐)
lacquer 硝基漆,日本漆
larghetto 小广板 (60拍/分钟)
largo 广板 (46拍/分钟)
leading tone(VII) 导音,导和弦 (subtonic)
legato 连音,连奏
leger line(s) 加线 (ledger line(s))
lento 慢板 (52拍/分钟)
line 线
loudness 响度
lullaby 摇篮曲
lute 疏特琴
lyra 乐徽
lyric soprano 抒情女高音
madrigal 牧歌
maestoso 庄板 (88拍/分钟)
magic flute 魔笛
mahogany 桃花心木,红木
major 大调
major triad 大三和弦
major 大(音程)
major 大调
march 进行曲
marimba 玛林巴
mass 弥撒
mazurka 玛祖卡
McFadden, Jeffrey 杰夫瑞•麦克法登 [加拿大]
mediant (III) 中音,中音和弦
melodic contour 旋律轮廓
melodic interval 旋律音程
melodic progression 旋律进行
melodic sequence 旋律模进
melodic 旋律的
melody 旋律
meter 拍子 (time)
metronome 节拍器
Metronome 节拍机 (M.M.=Malzel';s ~)
mezzo soprano 次女高音,女中音
Microtonalism 微分音主义
minim 二分音符 (half note,美)
Minimalism 省略(简约)主义
minor 小调
minor triad 小三和弦
minor 小(音程)
minor 小调
minuet 小步舞曲
mode 调式(狭指教会调式;广指调式)
moderato 中板 (96拍/分钟)
modulation 转调
monophonic music 单声部音乐
mordent 波音(upper mordent)
motive 动机
movement 乐章
movement 乐章
multi-meter 变化拍子
musical form 曲式
musical instrument 乐器
musical tone 乐音
Nationalism in music 民族乐派
natural half-tone 自然半音
natural tone 自然全音
natural 自然的
nature 还原号
neck 琴颈
neighboring tone 辅助音(auxiliary tone,upper or lower)
Neoclassicism 新古典主义
ninth chord 九和弦
ninth 九度
nocturn 夜曲
noise 噪音
notation 记谱法
note(s) 音符
nut 琴马
oboe 双簧管
octave 八度
octave 八度
one-lined octave 小字一组 (one-line)
one-part form 一段式,一部曲式
opera 歌剧
opus (Op.) 作品
oratorio 清唱剧
orchestra 管弦乐队
orchestra 管弦乐队
orchestration 配器法
organ 风琴
ornament(s) 装饰音
2. guitarist吉他是什么牌子?
guitarist吉他是蒂凡尼牌子的。蒂凡尼公司是欧洲著名的乐器生产商及生产吉他的历史可以追溯到1874年。Guitarist吉他是蒂凡尼首席乐器设计大师克雷尔先生亲手设计而成,使用了瑞士生产的核桃木制作及性能十分优越,乐感非常强烈。
3. 毕加索名画有什么最出名?
毕加索(Pablo Picasso)是西班牙艺术家,他创作了许多著名的画作。以下是毕加索最出名的几幅画作:
《The Old Guitarist》(1903-1904):这幅画是毕加索著名的作品之一,他的好友Casagemas自杀时创作了这幅画。这幅画描绘了一个盲目和贫困的男人抱着一把巨大的圆形吉他。它象征着毕加索对社会底层人士的同情和对贫困的关注。
《Ma Jolie》(1912):这幅画被认为是毕加索最著名的作品之一。它展示了毕加索的情人Marcelle Humbert的形象,使用了毕加索标志性的平面构图。这幅画的名字意为“我最美丽的女孩”,是对巴黎音乐厅上演的一首流行歌曲的引用。
《La Vie》(1903):这幅油画被认为是毕加索蓝色时期的巅峰之作。它描绘了两对人物和一个母亲抱着孩子的裸体情景。画中还有两幅小画作,分别展示了一个拥抱的裸体情侣和一个孤独的人物。这幅画受到了文森特·梵高的作品《悲伤》的启发。
《Les Demoiselles D’Avignon》(1907):这幅画是毕加索最巨大的油画之一,描绘了巴塞罗那一条街上的五个裸体妓女。这些人物的形象都不符合传统的女性形象,呈现出不协调和令人不安的姿态。画中的两个人物呈现出埃及风格的服饰,另外两个则呈现出毕加索的伊比利亚风格。
《Guernica》(1937):这幅画也是毕加索最著名的作品之一,被认为是他最杰出和感人的反战作品。这幅黑白画展现了混乱和暴力所带来的苦难。画中描绘了一匹被刺伤的马、一个死去的婴儿、一个尖叫的女人和一个残缺的士兵以及火焰。这幅画是作为对1937年对瓜尔尼卡的轰炸的回应而创作的。
这些是毕加索最出名的几幅画作,每幅作品都展示了他独特的艺术风格和对不同主题的探索。
4. 非限制性定语从句中as用法?
在非限制性定语从句中,"as" 可以用作引导词,起到连接从句与主句的作用。它通常用来表示原因、方式、比较或让步等意义。以下是一些常见的用法:
1. 表示原因:在非限制性定语从句中,"as" 可以用来表示原因或解释。例如:
- She couldn't attend the meeting, as she was feeling unwell.(她因为身体不适不能参加会议。)
- John didn't pass the exam, as he didn't study enough.(约翰没有通过考试,因为他没有好好学习。)
2. 表示方式:"as" 也可以表示方式或方法。例如:
- She painted the picture as her teacher had taught her.(她按照老师教给她的方法画了这幅画。)
- He spoke to the audience as if he were a professional speaker.(他讲话的方式就像一个专业演讲者一样。)
3. 表示比较:"as" 可以用来进行比较。例如:
- The city was as busy as ever during the holiday season.(在假期期间,这座城市依然繁忙。)
- She ran as fast as she could to catch the bus.(她尽可能快地跑去赶公交车。)
4. 表示让步:"as" 也可以用来表示让步。例如:
- As difficult as it was, she managed to finish the project on time.(尽管很困难,但她还是设法按时完成了这个项目。)
- As tired as he was, he continued working until late at night.(尽管很累,他还是继续工作到深夜。)
需要注意的是,在非限制性定语从句中,"as" 引导的从句通常置于逗号之后,与主句分开。
5. 雅马哈fg830为什么那么火?
雅马哈fg830之所以那么火是因为两千档里面性价比很高,首先830的面板采用了云杉单板面板,玫瑰木的背侧,这把琴是拿了Guitarist全球公认的比较专业的吉他杂志里面的五颗星,对手都是都价值不菲,而830这把琴在两千多的价位里面,优质的做工,五颗星Guitarist的评价,以及他非常稳定的品质
6. guitarist吉他是杂牌吗?
不是。
guitarist吉他是蒂凡尼牌子的。
蒂凡尼公司是欧洲著名的乐器生产商及生产吉他的历史可以追溯到1874年。
Guitarist吉他是蒂凡尼首席乐器设计大师克雷尔先生亲手设计而成,使用了瑞士生产的核桃木制作及性能十分优越,乐感非常强烈。
7. 和弦转换时音的平滑连接练习方法有哪些?
和弦指法是可以移动的,你只不过是把和弦内音用solo单音的方式弹出来了,当然什么组合你自由发挥。如果变成和弦阶梯式,你的solo又会多了些变化,比如C和弦,和弦阶梯音 C D E F G A B C,简谱 12345671。
和弦内音,和弦阶梯音,调内音,五声音阶,混合起来用基本上SOLO就可以很多变了。最后还有一种就是各种其他音阶对位应用,比如减音阶,mixolydian音阶,lydian音阶等等。下文的即兴原理II就是讲这个方法的。
學習吉他在練習即興到一定程度,就會進入一個怪圈,比如知道個和弦進行是A調的,就會用A調五聲,BLUES,小調音階...久而久之,習慣了把幾個調的指板位置背下來,在知道該調有哪幾個音的情況下,在LICKS(樂句)上下工夫.對於和弦進行的處理就"跟著感覺走".杖挥性S多搖滾樂隊的吉他手是這樣的,但是對於一個接觸各種音樂的吉他手來說,想要進一步掌握多種風格的音樂,學會用哂谜{式音階即興非常重要.
1,調式音階的來源是古希臘調式和教堂調式,更具體的資料可以看音樂史相關書籍..簡單的說 調式音階有7個,第一個就是常見的自然大調,C D E F G A B(1 2 3 4 5 6 7),由於12平均律的緣故,D和E B和C之間是半音.而C大調所對應的A小調是A B C D E F G(1 2 b3 4 5 b6 b7)註意小調音階是以A為1 ,所以中間半音的位置和大調音階不同.在調式音階中,大調音階叫作IONIAN,小調音階叫做AEOLIAN..而依此類推出其他音階:
B C D E F G A組成以B為1的音階是LORCIAN
D E F G A B C組成以C為1的音階是DORIAN
E F G A B C D組成以E為1的音階是PHRYGIAN
F G A B C D E組成以F為1的音階是LYDIAN
G A B C D E F組成以G為1的音階是MIXOLYDIAN
這5個加上IONIAN和AEOLIAN,一共7個被稱為調式音階
2 由剛才可知道,調式音階可以被認為有
IONIAN 1 2 3 4 5 6 7
DORIAN 1 2 b3 4 5 6 b7
PHRYGIAN 1 b2 b3 4 5 b6 b7
LYDIAN 1 2 3 #4 5 6 7
MIXOLYDIAN 1 2 3 4 5 6 b7
AEOLIAN 1 2 b3 4 5 b6 b7
LORCIAN 1 b2 b3 4 b5 b6 b7
最重要的是 不要認為C IONIAN =D DORIAN 雖然它們的構成音完全一樣,但卻分屬於不同的調中.在實際聽覺中,因為主音1不同,產生的效果不同..調式的存在是因為認定大調中的某個音是主音.也就是把那個音當成DO的問題..在D DORIAN中,就是因為D是DO,所以才能聽得到b3和b7..如果把C當成DO,那末耳朵就會完全聽不到升降記號..
3 即興原理
一般無論是什麽樣的合聲進行,用該調的五聲音階總是不會犯錯誤,這已經被伴奏樂手成為萬金油了,小調音階也是一樣,只不過適用範圍稍窄.具體原因就是因為五聲音階的大多數音可以在和弦內音當中,而且聲音鮮明易懂,從60年代JIMI的VODOO CHILD到70年代PAGE的STAIRWAY TO HAVEN到80年代RANDY的MR COWDLY再到90年代SLASH的NOV RAIN,這種小調五聲音階夾雜自然小調已經成了每個ROCKGUITARIST的不二選擇..但是相對而言,對於復雜性比較領先的JAZZ樂,也發展了許多高深的演奏原理,而現在的流行樂是兼容包蓄..在一張POP專輯裏常會偶爾聽到一串清新的JAZZ LICK或者一段炙烈的METAL RIFF...而對於調式音階的即興而言,幾乎是每個和弦都要換音階.
4 即興原理II
音階和和弦的關系是,音階的音至少要包括和弦的內音..而除了內音音階中其他的音,則是決定樂句感覺的重要調節工具.比如一個大七和弦有1 3 5 7那末就選擇IONIAN或LYDIAN,而象是小七減五和弦(1 b3 b5 b7)就幾乎是給LORCIAN準備的..這樣一來,幾乎所有的3和弦和7和弦都可以有對應的音階,而具體的選擇就因曲風而異.這些都是很微妙的變化,比如同樣含有1 b3 5 b7的AEOLIAN和DORIAN演奏出來是完全不同的感覺..對於用慣了小調的人來說,選擇DORIAN會有完全不同的感覺.
5 即興原理III
既然三和弦和七和弦的即興都OK了,下邊該其他的包含音超過一個八度的合弦了,也許這些合弦在POP樂裏不常用,但在一些JAZZ或者BOSSA等其他音樂中,經常會碰到,他們包括大九小九屬九 大引伸九 小引伸九 六/九 屬七升九 屬七降九 小七引伸11 大七升11 屬七引伸13等等等等.雖然都遇到它們的可能性不多,但大部分有經驗的人都有自己的一套處理他們的方法 ,下邊我把調式音階的擴展總結一下,這是很個人的方法..
IONIAN 1 2 3 4 5 6 7 + 9 11 13
DORIAN 1 2 b3 4 5 6 b7 + 9 11 13
PHRYGIAN 1 b2 b3 4 5 b6 b7 + b9 11 b13
LYDIAN 1 2 3 #4 5 6 7 + 9 #11 13
MIXOLYDIAN 1 2 3 4 5 6 b7 + 9 11 13
AEOLIAN 1 2 b3 4 5 b6 b7 + 9 11 b13
LORCIAN 1 b2 b3 4 b5 b6 b7 + b9 11 b13
6 總結
最後總結一下,按照當前調,用該調的音階即興,又稱為中心調即興,它的優點是比較方便,而且可以使旋律聲線很自然平穩的通過和弦進行,在不可能出現不和諧音的情況下,把一切都放在自己聽覺感覺上,以聽覺的取向來控制旋律的走向,即使沒有突出和弦內音,也不會有不和諧出現..但相對而言其缺點也較為明顯,尤其是它的旋律中無法有效突出和弦的特質,使本應有效的進行變成雞肋,如果想強調和弦的話,只有用琶音,但這樣就會使旋律出現中斷.(當然也有把琶音完美融合在旋律裏的神人比如MARTY FRIEDMAN)而調式音階的即興,可以從音階上來表現每個和弦的特質,對於旋律控制可以說是"半自動"的如果熟練掌握的話,可以很輕松的使自己的SOLO增加許多色彩,而不必象以前那樣慢慢研究..
即兴的练习方法
即兴solo的本质就是旋律的创作,但是他是一段带着镣铐的起舞,这种镣铐就是他必须要跟其对应的和声进行产生,或和谐,或冲突,或烘托,或起伏等等的作用。至于怎样进行精彩的即兴,一要了解它对应和声行进的高低,速度,情感,行进等属性。二依照和声的行进属性,你要明确你要塑造的旋律形象,最后就是你平时的基本功,你知道用什么元素,什么渠道去实现你想塑造的形象,这个练习就在于平时音阶的使用、和弦的对应等等各种练习上来的了。对于技术,勾、击、推、点,混合和弦刷弦等等都是很常用的手段,看你自己喜欢。在练习即兴过程中,听力是一个很重要的基本要求,大家平时练音阶的时候,一定要用心跟唱,留心对比音阶的高低变化,记住根音的位置,培养准确的听力,能够判断曲调与和弦,即兴才能够游刃有余。
常用即兴模式 1五声音阶式 2、和弦内音与和弦阶梯音式 3调式音阶式(特殊音阶式) 4旋律变奏式 5混合应用式
一、 动机:
『动机』你就把它当成是一个Solo的起头,这个起头可以是一个音,也可以是一串音。创造动机有一个很快速的方法,就是找出和弦内的音来当作起头(这个是最常用的方法,以和弦内音起头和结束,会比较融洽,当然你也可以用其他音起头,但一定要把握好与和声的关系,遇到延伸和弦时,要适当地使用延伸音,呼应和弦的属性)以C和弦来说,可以用和弦内音中的1、3、5来当作起头,顺着节奏的律动,发展出一个简单的Pattern(乐句),这就是一个动机。『顺着节奏的律动』可能有点抽象,说的白话一点,就是把节奏的切分点分析出来,跟着切分点作音符的长短变化,这样的开头就有点感觉了。
二、音阶:
有了一个动机pattern之后,找出动机的音作为起音,按照其音阶的进行,可以是上行(12345),也可以是下行(54321),发展出一个连续的音阶,就是一种『级进』的做法。当两个动机要互相连接时,最常用的就是这种音阶级进的方式,或是当你没有任何弹奏想法时,使用音阶级进是很好用的一个方法。
三、 转位:
弹奏分解和弦转位琶音是最常见的做法,可以在小节内一直演奏这个和弦的组成音,这是最不会离题,也最和谐好听的一种方式,这种练习确也是即兴演奏很重要的课程之一。
四、反复:
连续出现相同音(5444 4333 3222 2121),也是发展Solo的一种做法。很多的蓝调乐手都喜欢使用这种方式的弹奏,虽然连续反复的音听起来是枯燥的,但藉由弹奏的轻重控制,还是可以达到激昂的效果。
五、模进:
模仿前面一个Solo的进行方向及节拍,造成新的旋律(1231,2342或是6546,3213)。使用模进是一种很『炫』的做法,刚开始你可以先练习四连音的模进组合,慢慢再扩大成五连音、六连音的方式,或是不同的模进组合,如是还记得怕海贝尔的世界名曲『卡农』?正是从头到尾一直使用『模进』的作曲方式。
六、表情:
不用赘述,如果一段旋律没有强弱、快慢、呼吸,那听者一定会听不出重点。
七、起承转合:
一段完美的即兴,就像是一曲交响乐章,也像是一幅画作,或是跟您写一篇作文都是一样的,有时柔美、有时激昂、有时平静,必须要赋予他想象的空间,所以弹奏时必须特别注意到Solo的『起承转合』这一点,即使是只有在8个小节的乐句都如此,这个Solo才会是完美的。
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